《如歌的行板》

　　这首常用于弦乐合奏或小提琴独奏的《如歌的行板》，原是柴可夫斯基于1871年创作的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，而《D大调第一弦乐四重奏》也正因有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。《如歌的行板》的主题是1869年夏，柴可夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥瓦匠处听来的，这是一首小亚细亚的民谣。全曲由两个主题交替反复而成。

　　第一主题就是前述的那首优雅的民谣曲调，虽由二拍与三拍混合作成，但毫无雕琢的痕迹(片段1)。在幽静的切分音过门后，引出第二主题，这一曲调的感情较为激昂，钢琴伴奏以同一音型连续着，却并不给人以单调的感觉(片段2)。

　　此后又回到高八度的第一主题，后来又反复第二主题，但存在变化。乐曲的结尾是第一主题的片段，有如痛苦的啜泣。本曲曾使俄国大文豪——伟大的列夫·托尔斯泰老泪纵横，柴可夫斯基一直对此深感自豪。有人甚至认为本曲就是柴可夫斯基的“代名词”。

　　《第九合唱交响曲》是大师贝多芬晚年的巅峰之作，创作于1819～1824年。

　　这是一首庞大的交响曲，充满了庄严的宗教色彩，气势恢宏，是人声与交响乐队合作的典范之作。《欢乐颂》是第四乐章，也是最为脍炙人口的合唱段落，常常被单独演唱。直到今天我们聆听到那耳熟能详的第四乐章《欢乐颂》时，依然深深地被气势恢宏的音乐所打动，同时也臣服于音乐中所透露出的大师那崇尚人性自由的道德观。

　　在《欢乐颂》那欢欣鼓舞的乐曲里，把管弦乐团里所有乐器和人声糅合在一起，化为一片对人性自由解放、世界大同博爱的赞美呼声，把整个第四乐章，乃至《第九合唱交响曲》推向极致、推向欢乐的海洋！

　　这支著名的乐曲，节奏明快简单，歌词易理解、朗朗上口，或许这就是大师的暗示：最崇高美好的事物往往出现在最平常的地方(这也是后人无法超越《第九合唱交响曲》的原因所在)。

　　《爱之梦》

　　李斯特的钢琴夜曲《爱之梦》是一首用钢琴“演唱”的抒情歌曲，音乐深情婉转、非常动听，适合孕期多听听。曲中表达的感情是爱，能爱多久，愿爱多久就爱多久。这正是准妈妈要表达给胎儿的感情。这首曲子被称为《爱之梦》，为优雅的快版。开头的悠扬的旋律贯穿整个曲子。美的分解和弦烘托出浪漫的气氛。其音乐分五段，构成类似回旋曲式的二重三段式。第三、第四两段热情高涨，达到高潮后，再回到前面，尽情地高唱。准妈妈在听《爱之梦》时可以随着音乐的旋律一同哼唱。可以根据自己的喜好调节音量，注意声音不要过大，完全可以自己决定听的次数。如遇到自己非常喜欢的音乐，多听几遍也无妨。

　　《小夜曲》

　　以爱情为题材

　　《小夜曲》是舒伯特最为著名的作品之一。

　　《小夜曲》是以爱情为题材。表达的是一个男青年向他心爱的姑娘深情倾诉心中爱慕之情。随着感情逐渐升华，曲调第一次推向高潮，第一段便在求爱、期盼的情绪中结束。抒情而安谧的间奏之后，音乐转入同名大调，“亲爱的请听我诉说，快快投入我的怀抱”，这种感情也合乎准妈妈对胎儿的感情。之后情绪转为激动，形成全曲的高潮。最后是由第二段引申而来的后奏，母爱的歌声在夜曲的旋律中荡漾。

　　创作缘由

　　有一次舒伯特的一个朋友为一个姑娘写了一首生日祝福的诗篇，这个姑娘就请舒伯特为这首诗谱曲。舒伯特随便写了一下就给她了。但是这个朋友在钢琴上弹奏这首曲子发现非常动听，于是安排舒伯特来一场演奏。但是演奏的当天舒伯特并没有出席，这个姑娘就到处找他，舒伯特很无奈，他已经忘记了当初谱的曲子是什么音符了，就随便新谱了个曲子弹奏起来，弹完后，他热泪盈眶，这首曲子实在是太完美了，这就是《小夜曲》。