天真者的艺术--第五届“爱在蓝天下”绘画作品展

　　由北京文化发展基金会、北京市孤独症儿童康复协会、北京中间美术馆共同策划和组织的《天真者的艺术——第五届“爱在蓝天下”绘画作品展》，将于 2012 年 4 月 2 日——第五个世界自闭症日——在中间美术馆隆重开幕，展览时间将一直延续到2012年5月6日。在过去的四年中，“爱在蓝天下”已经发展成为一个有影响力的慈善活动，吸引了社会各界人士关爱自闭症群体。本届展览将在延续公益主题的基础之上，进一步向公众呈现这个群体在艺术上的惊人潜力。

　　天真者的艺术——当代中国最有想象力的创造

　　“自闭症”或许能在医学层面描述这个群体，在艺术领域却并非有效。在他们的作品中，我们看不到“自闭”，与之相反，一个个生机勃勃的生命坦诚地展现在我们眼前，不需要专业知识和静心体味，你也能感觉到强烈的情感扑面冲来。这样的力量纯粹、直接，源自不谙世故、不染尘烟的心灵，不同于一般的儿童画，也区别于专业的成人绘画，因此我们使用“天真者的艺术”这个词定义这些作品，希望这个词能够更准确地描述这种力量，也具有更普世的启发意义——我们每个人的心底都还留有一块纯净天地，我们每个人都还有机会重返天真。

　　天真者非常善于抓住瞬间的想象力，并且可以用常人无法企及的专注把它呈现出来，他们的作品里充满着灵魂的、原生的创造能量，这种来自既定规则以外的创造力，会带给我们太多领域里的灵感启示和深度思考。此时此地，“天真者的艺术”是一面醒世的镜子，让我们看到精神的力量，创造的力量。毫不夸张地说，“天真者的艺术”将是当今中国最迫切需要的艺术作品。

　　“甄别”天真者原作，探索多元化审美标准

　　当我们以专业的眼光去审视天真者的作品时，我们无法将它们纳入现有的规则体系，也没有可行的学术标准可供引用。我们不得不承认：这是一个我们还很陌生的领域。因此，在已有体系之外建立“另一种标准”，成为此次展览的重要价值之一。为此，在选拔作品时，中间美术馆将“甄别”确定为首要任务——甄选出没有经过老师或者家长刻意引导或者修改过的，而是由天真者独立创作完成的绘画作品。最终，美术馆从全国选拔出的26位天真者小画家的约400幅作品参加此次展览。

　　为了保护和鼓励天真者的艺术创作，初步探索天真者绘画审美体系的学术规则，我们特别邀请来自美术界、教育界、生命科学界、社会学界，以及艺术市场、艺术媒体等不同领域的九位专家学者，组成展览评审委员会，于2012年3月25日汇聚中间美术馆，代表来自不同专业方向的目光，审视所有参展作品。

　　对于专业的绘画作品展，这是一个非常规的评审委员会，相当比例的艺术领域之外的专家介入艺术作品的评审，而且美术馆在评审环节的设置中，给予每个评委充分的交流、表达空间，并且完全尊重评委的个人选择，这毋庸置疑是美术界一次突破专业壁垒的有益尝试，“天真者的艺术”是既定规则之外的创作，适用的标准当然也只能在既定规则之外。我们期待新的标准能够在跨专业的碰撞中诞生。

　　重量级嘉宾对话公众——郑渊洁开幕式演讲、陈丹青研讨会发言

　　“天真者的艺术”的学术价值也吸引了众多有识之士的关注。为此，我们在整个展览过程中特别设定了公共演讲、专题研讨会等活动，为公众提供机会近距离聆听当代中国有影响力的思想者。

　　公共演讲是4月2日展览开幕式最重要的环节，常年关注儿童教育的“童话大王”郑渊洁先生将在展览开幕式上发表主题演讲，探讨艺术、教育与创造力的关系。

　　4月8日，中间美术馆还将举办“天真者的艺术”专题研讨会，邀请天真者艺术家的父母、老师与资深的艺术教育家、心理学家对话，就儿童艺术教育、激发创造力等话题展开深入讨论。对“天真者的艺术”给予高度评价的陈丹青先生将在研讨会上发言，讨论“天真者的艺术”对艺术教育的启发。

　　“孤独”从来都是伟大艺术家的重要特质，“孤独”的天真者自发地隔绝于俗世陈规，从而能够专注于内心，专注于心与手之间的交流，内心的力量成就了“天真者的艺术”。

　　在这个最好的、也是最坏的时代，所幸，有天真者的艺术，提醒我们还可以回到原点，找回创造力的能量源。