《优雅》杂志专访童书大师埃尔维·杜莱
你如何阅读带有洞洞的插画书呢？你的手指可以放在这些洞上。一本可以让你自己跟自己玩的童书，或者可以激发你画出可爱画的童书，或是用所有的感官来解构、重建许多故事的书，这样的童书你觉得怎么样？事实上有两种方法，他们多少都需要神奇的秘方，并且这些秘方并不是每个人都知道。一种方法是创意，另一种是唤醒心灵深处的那个小孩。
自1994年以来，法国金牌童书大师埃尔维•杜莱为孩子们创作、绘制出了60多本绘本作品，这是童书领域的一次革命。他是如何做到的呢？他创作出的作品并不仅仅是故事，而是能感知的、幽默的、能互动的世界。这些画面充满了思想，每一个人都可以据此构建他/她自己的故事。杜莱通过“阅读与绘画”活动向一群孩子展示，孩子人数多达250人。
今年1月1日，杜莱将在文化中心的童年创意中心为自己的展览举行开幕式。这是一个前所未有的、非常非常罕见的、完全为儿童而举办的展览。这一展览以一种非同寻常的方式实现。作者将以他最知名的绘本角色——“杜噜嘟嘟”作为展览主角进行木偶表演。这次展览灵感来源于童书绘本 “Blop” 系列。这次展览馆就是一间画室，最重要的是这是一次大型音乐和互动的结合。在这里，孩子能够体验音符、点、线以及彩色涂鸦。
选自埃尔维·杜莱官网的互动游戏：轮到你来涂鸦了！【问】从童书插画师到绘本创作大师，这一过程你是如何实现的？
最初我接受给童书插图的任务，觉得有一定难度，因为我从来没觉得自己画的很好。作为一个绘本画家，我尝试着用不同的风格来表达自己。我认为单一的风格不好，所以我尝试，并学着表达些什么和以及如何表达。
90年代儿童绘本还是新生物，这个领域的资深编辑很少，存在很大的探索空间：因此我开始思考自己所能传递的信息。当我把这些想法呈现给编辑时，他的答复是我所创作的并不是简单的绘本，而是其它的东西。他说的是对的，我已经找到了一种适合童书的风格，虽然看起来还在初期，也很肤浅。
【问】你什么时候才真正找到自己的风格？
爱马仕的掌门人让-路易斯·杜马斯让我给产品目录设计一些纹路和图案，并且两种风格完全相反。我以前从没做过类似的设计，于是我在孩子的书中运用了这种风格。我的工作开始并没有得到认同，但至少我找到了属于自己的风格。我明白那才是我，所以我开始在《五种感觉》这本书里集中运用了我所有的风格。
【问】孩子们和杜莱童书是一种什么样的关系？对于孩子认识事物的方式，什么最吸引你？
孩子什么都知道并且没有偏见。他们很小却很开放。他们可以理解任何事情，你可以通过许多工具把这些传递给孩子。你所要做的就是向他们介绍一点点，这便是新鲜事物的开始。
李欧·李奥尼的《小蓝和小黄》就是一个很好的例子。其中的想法源自一次火车旅行的几张草纸。这是我遇见李奥尼的孙子时他告诉我的。他说祖父和父亲经常需要乘坐火车从美国的一个城市到另一个城市。为了娱乐两个儿子，祖父从一本杂志上撕下几张纸，开始构思游戏。这就是李奥尼的《小蓝和小黄》最早的创意来源。后来一个来自纽约的编辑看见了这部作品就把它出版了。
我喜欢这个故事因为它是如此的偶然。据我所知，李奥尼本没打算创作童书并且出版这本书。可惜他低估了自己的这部杰出作品。
【问】你的书中总有让孩子想要触摸的魔法，或者吸引孩子参与互动，你是如何构思的，有什么窍门吗？
窍门就是不要有任何规则。从一定意义上来说，我的书是不完整的，读者需要找到他/她的方式来弥补空缺。你必须给故事加点什么，如果你不加，书就没什么意思。这需要能量，那些努力做的人一定会为自己感到自豪。
埃尔维·杜莱的《杜噜嘟嘟》系列的插图【问】在活动中你想跟孩子们建立一种什么样的关系？
我总是通过这样的问题开始：“那么，我们怎么办呢？”这意味着你把自己与孩子们置在同一水平进行互动。开始的时候，我并不发号施令。后来我们的关系就变了——我成了一支非常喧闹嘈杂的乐队的指挥，孩子人数从50到250不等。这就像是剧院的表演，我即兴发挥，并不断受到启发。这需要一些时间，大概4-5次练习，我可是一点儿也不担心。这一点很关键：我总是尽量让自己放松。如果感觉不太好，我会问：“接下来，我们怎么办？”在不确定性中，总有一些新的令人意想不到的事情出现。
埃尔维·杜莱的《杜噜嘟嘟》系列的插图【问】活动中最大的困难是什么？
上次在印度，有250个孩子参加活动，年龄在7-15岁之间。他们中只有大约一半的人会讲英语，剩下的孩子只会说北印度语。跟往常一样，我拿起喇叭进行即兴活动。刚开始孩子们有点迷糊，很快他们就开始自由释放，最后他们不知疲倦地画画。最后的结果令人印象深刻：在这个巨大的集体绘画中，每个小朋友都用自己的画笔和颜色留下了印记。难以置信的是无论在什么地方，我的这种方法都行得通。
【问】即兴创作对于你来说意味着什么？
感觉就像降落，每个事物都是复杂的，你会觉得自己没有什么想法。但是总有一个东西会拯救你。你总会找到让人惊喜的地方，最重要的是对于即兴创作的人来说是惊喜。
埃尔维·杜莱的《杜噜嘟嘟》系列的插图【问】在成为童书大师之前，你在广告传媒业做过，你从中学习到了什么？
我二十岁的时候并不是什么童书绘本大师，也不是什么名人。感谢广告传媒行业，让我知道了从早到晚工作意味着什么，会议、任务和截止日期是什么。
八十年代的广告业很有趣。不像现在，那时候广告业并不是受市场和数据操控，而是创意主导。现在的情况刚好相反：曾经是策划部提出想法，而现在是客户要求你用技术实现他们的理念。
埃尔维·杜莱的《杜噜嘟嘟》系列的插图我有浪漫主义色彩，所以我总是希望能够改变世界。那个时候的广告业就是一个很好的探索前线。我幻想着自己能够通过思想的力量改变世界，于是我总是充满激情。但是当我发现这些想法不可能实现的时候，我决定换一种职业，做一名儿童绘本画家。
如今我很高兴能够在童书绘本上自由发挥，我也很自豪与那些很棒的编辑合作，他们认为我的作品是有创作力的，而不是简单的产品。
【问】“为孩子们创作”是否意味着你仍然坚信自己可以改变世界？
我所知道的唯一一件事就是：每一次跟孩子们聚会后，都有新鲜事儿发生。我一直坚持不懈地做一些事。比如我一直密切关心着马拉维的一所孤儿学校，每年我都会去一次。
【问】你觉得平板电脑和电子书怎么样？
书就是书，平板电脑是平板电脑。那些想要创作电子书的人应该具体学习下数字格式。
在卢斯费利斯(洛杉矶)，杜莱与孩子们在一起表演【问】你能够创造性地与媒体平板结合？
我非常喜欢这一事实，平板电脑让你可以完全沉浸其中：你也可能迷失其中。但是目前为止我所看到的APP都是模仿的仅供浏览的页面。我想尝试不同的媒体，不仅仅是平板电脑。
【问】在你创作的生涯中，你的一些新想法相互关联的方式是如何变化的？
一旦我有了新想法，我就不会放弃，也不分享这个想法。但是事实是你付出的越多，得到的也越多。这条真理适用于生活的各个方面，同样适用于思维领域。现在如果我有了新想法，为了尽快找到新方法，我会马上摆脱这种想法。
埃尔维·杜莱的《10个10》插图【问】我们的杂志尝试着探索各种形式的优雅，你眼中的优雅是什么呢？
不要忘记说“谢谢”。
在法国西谷市的现场活动
埃尔维在帕萨迪娜市的现场活动
在英国泰德现代美术馆的大型展览
2011年5月，埃尔维在马赛市的现场表演
埃尔维·杜莱在(法国)坦屈厄的儿童创意中心为 “音符的游戏”做准备
埃尔维·杜莱在(法国)坦屈厄的儿童创意中心为 “音符的游戏”做准备